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'트론: 아레스' 리뷰: SF 속편은 재밌다 ‘Tron: Ares’ review: Sci-sequel is fun — even if Jared Leto’s just doing Morbius



‘Tron: Ares’ review: Sci-sequel is fun — even if Jared Leto’s just doing Morbius

“Tron” was groundbreaking back in 1982 for being one of the first movies to heavily rely on computerized special effects.

Forty-three years later, “Tron: Ares” is groundbreaking for being the first “Tron” film with a discernible plot.

Isn’t the simple story just a rehash of “The Terminator” without time travel? You bet. But, well-worn though it may be, lighter-than-air “Ares” brings a welcome pulse of clarity and humanity to a franchise that heretofore has picked hard drives over heart.

As for brains, well, take off your thinking caps. Forget ChatGPT — this dialogue could’ve been written by a hamster with ink on its paws.

https://nypost.com/2025/10/07/entertainment/tron-ares-review-sci-sequel-is-fun-even-if-jared-letos-just-doing-morbius

자레드 레토가 모비우스만 연기하더라도

1982년 개봉한 '트론'은 컴퓨터 특수효과를 적극적으로 활용한 최초의 영화 중 하나로서 획기적인 작품이었습니다.

43년 후, '트론: 아레스'는 뚜렷한 줄거리를 가진 최초의 '트론' 영화 라는 점에서 획기적인 작품입니다.

이 단순한 스토리는 시간 여행 없이 "터미네이터"를 재탕한 것에 불과하지 않나요? 물론입니다. 하지만 다소 진부할 수도 있지만, 공기보다 가벼운 "아레스"는 지금까지 심장보다 하드 드라이브를 선택했던 프랜차이즈에 명료함과 인간미가 느껴지는 환영할 만한 활력을 불어넣습니다.


뇌에 대해 말하자면, 음, 생각의 모자를 벗어라. ChatGPT는 잊어버려. 이 대화는 발에 잉크를 묻힌 햄스터가 쓴 것 같을 정도다.



"데페쉬 모드에 대한 제 사랑을 말로 표현할 수가 없어요." 이는 그리드의 AI 격투가인 아레스 역을 맡은 자레드 레토의 가장 미친 발언 중 하나입니다.

그의 말을 무시하면, 당신은 굉장히 재밌을 겁니다.

집 없는 벌컨족처럼 험악하고 곱슬거리는 머리를 가진 아레스는 두 명의 적대적인 기술 CEO 사이에 끼어 있습니다. 비디오 게임 회사인 엔컴의 사장인 착한 이브 킴(그레타 리)과 딜린저 시스템의 사장인 나쁜 줄리안 딜린저(에반 피터스)입니다.



둘 다 플로피 디스크에 숨겨진 매력적인 프로그래밍 코드인 "영구 코드"를 찾고 있는데, 이 코드를 사용하면 그리드에서 만든 디지털 창작물이 현실 세계에 영원히 남아 있을 수 있습니다.


착한 이브는 그 힘을 이용해 지구의 문제, 예를 들어 기아 문제를 해결하고 싶어 합니다. 사악한 줄리안은 마침내 "역사상 가장 정교한 보안 프로그램"인 치명적인 슈퍼 솔저 아레스를 완성합니다.

하지만 조심하세요. AI가 점점 입이 거칠어지고 스스로 생각하기 시작했어요. 사이버다인 시스템즈 2: 일렉트릭 부갈루. 아레스는 빗방울을 느끼며 대마초 철학을 쏟아내고 있어요.

"인생이란 게 그런 거겠지." 멍한 레토가 여전히 "모르비우스" 모드에 빠져서 말했다. "영원한 건 없잖아."



그의 말은 무시하세요!

줄리안을 막으려던 이브는 케빈 플린 스타일로 그리드에 빨려 들어가 아레스와 팀을 이룹니다.

요아킴 뢰닝이 감독한 이 영화의 나머지 부분은 한 문장으로 요약될 수 있다. 살고 싶다면 나와 함께 가자.

시각적인 감동을 원하신다면 "아레스"를 추천합니다. 마블을 비롯한 많은 CGI 스튜디오 블록버스터들이 흉측하고 엉성하게 만들어지는 상황에서, 이 눈요깃거리는 영화는 단연 돋보입니다. 폴 러드가 그린 스크린 앞에서 험악하게 행동하는 장면이 바로 그것입니다. 이 영화의 효과는 매끄럽고 견고하며, 네온 플레어가 도시의 그림자를 배경으로 펼쳐지는 짜릿한 전투와 추격전을 선사합니다.

나인 인치 네일즈의 러닝머신처럼 빠르게 질주할 수 있는 사운드트랙이 그들의 심장을 뛰게 합니다. 다프트 펑크의 환상적인 " 레거시 " 음악이 마무리된 지점부터 이어지는 사운드트랙이죠. 베이스가 강조된 붐, 삐 소리, 삑삑거리는 소리는 복고적이면서도 현대적인 느낌을 자아냅니다. 베를린 지하실에 스트로브 조명이 더 많이 있는 건 NIN뿐이죠.



앙상블은 SF적으로 훌륭합니다. 조디 터너 스미스는 아레스의 악당 그리드 파트너 아테나 역을 맡아 무시무시한 연기를 펼칩니다. 그리고 미소 짓는 캐릭터라면 절대 1순위가 아닌 피터스는, 자존심 강한 자식 역을 맡아 변덕스럽고 투덜거리는 모습을 보여줍니다. 제프 브리지스도 디즈니 월드 대통령의 전당에서 임대된 듯 다시 등장합니다.

이 부분에서는 리가 확실한 승자입니다. 그녀가 맡은 이브는 그리드의 지구 침공에서 살아남기 위해 고인이 된 언니의 작품을 서둘러 완성하려 애쓰는 강렬한 추진력을 보여줍니다. 그녀는 인디 영화 "파스트 라이브즈"에서 보여준 것처럼 "트론"에도 다층적인 개성을 불어넣는데, 화려한 디자인과 사운드스케이프에 압도당하는 상황에서는 쉽지 않은 일입니다. 이 "각본"은 말할 것도 없고요.

레토? 2017년작 "블레이드 러너 2049" 이후로 레토가 나오는 영화를 별로 안 좋아했는데, 왜 이제야 시작해야 하지?

딜린저는 아레스를 "100% 소모 가능한 존재"라고 묘사합니다. 이는 재러드에게도 적용됩니다.

https://nypost.com/2025/10/07/entertainment/tron-ares-review-sci-sequel-is-fun-even-if-jared-letos-just-doing-morbius


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