요코 오노, 시카고 작품 회고전으로 미국 복귀하다 Yoko Ono Returns to the U.S. With a 200+ Work Retrospective in Chicago

Yoko Ono Returns to the U.S. With a 200+ Work Retrospective in Chicago

After its record-breaking run at the Tate Modern in London, Yoko Ono: Music of the Mind has finally landed at the Museum of Contemporary Art (MCA) Chicago, the exclusive U.S. venue for the artist’s most comprehensive solo exhibition to date. Gathering more than 200 works from her decades-long career, Music of the Mind is not just a tour de force, but one of the most ambitious glimpses into Ono’s multidisciplinary practice.

https://mymodernmet.com/yoko-ono-music-of-the-mind-mca-chicago

*오노 요코(小野洋子, Yoko Ono, 1933년 2월 18일~)

일본 태생의 미국의 멀티미디어 예술가, 가수, 작곡가, 평화 운동가입니다. 그녀는 아방가르드 예술계의 선구적인 인물이며, 대중적으로는 영국의 전설적인 밴드 비틀즈의 멤버인 존 레논의 아내로 가장 널리 알려져 있습니다

요코 오노, 시카고에서 200여 점의 작품 회고전으로 미국으로 복귀

던 테이트 모던에서 기록적인 전시 기록을 세운 요코 오노:

마음의 음악(Music of the Mind)이 마침내 시카고 현대미술관(MCA) 에 상륙했습니다 . 이곳 은 작가의 역대 가장 포괄적인 개인전을 미국에서 유일하게 선보이는 곳입니다. 수십 년간의 작가 활동에서 200점이 넘는 작품을 모은 이 전시는 단순히 거장의 역작을 넘어, 오노 의 다학제적 작업을 엿볼 수 있는 가장 야심 찬 작품 중 하나입니다 .

이 전시는 적어도 한 가지 사실을 분명히 보여줍니다. 오노는 거의 분류하기 어려운 인물입니다. 1950년대 중반부터 그녀는 지시 기반 조각과 개념 영화부터 플럭서스 작품과 아방가르드 음악에 이르기까지 다양한 장르를 실험해 왔습니다. 지난 70년간 그녀의 작품은 1964년 획기적인 컷 피스 퍼포먼스 부터 고인이 된 남편 존 레논과 함께 제작한 'War Is Over!' 캠페인까지, 혁신적이면서도 폭넓은 활동을 펼쳐왔습니다.

MCA 시카고의 수석 큐레이터인 자밀라 제임스는 "요코 오노는 퍼포먼스, 개념주의, 음악, 그리고 사회운동 분야에서 매우 영향력 있고 중요한 인물입니다."라고 말했습니다. "그녀는 여러 세대의 관객들에게 일상과 예술을 바라보는 시각을 새롭게 생각하도록 영감을 주었습니다."

회고전에서 예상할 수 있듯이 Music of the Mind 에서는 1964년에 독자가 (또는 그렇지 않게) 할 수 있는 지시가 가득한 실험적인 책인 Grapefruit , 사람들의 엉덩이가 번쩍이는 이미지를 묘사한 1966-1967년의 금지 작 Film No. 4 , 망치의 전통적인 목적을 뒤집은 조각품인 Glass Hammer를 포함하여 Ono의 20세기 가장 상징적인 프로젝트를 많이 탐구합니다.

하지만 이 전시는 그녀의 최근 작품에도 동등한 관심을 기울이고 있으며, 그 중 많은 작품이 참여적 성격을 띠고 있습니다. 1960년대에 제작되었지만, 예를 들어 Ono의 Add Color(Refugee Boat) 는 지난 몇 년 동안 여러 전시에 등장하여 방문객이 흰색 보트와 주변 흰색 벽에 파란색 펜으로 메시지를 휘갈겨 쓰도록 장려했습니다. 시간이 지나면서 처음에는 빈 캔버스처럼 보였던 것이 기념비적인 푸른 들판으로 바뀌는데, 이는 이민자와 난민이 안전한 곳에 도착하기 위해 건너야 할 바다를 연상시킵니다.

https://people.com/where-is-yoko-ono-now-11717522

헬멧(하늘의 조각들) 은 참여를 통해 평화와 사회 운동을 실천하도록 하는 또 다른 초대입니다. 이 설치 작품은 제2차 세계 대전 당시 독일군이 사용했던 여러 개의 헬멧을 특징으로 하며, 각 헬멧은 거꾸로 천장에 매달려 있습니다. 헬멧 안에는 하늘 이미지가 인쇄된 파란색 퍼즐 조각들이 있습니다. 관람객들은 퍼즐 조각을 집으로 가져가 전쟁의 폭력과 그에 수반되는 평화의 요구에 대해 성찰할 수 있습니다. 반면, 화이트 체스 세트(White Chess Set)는 관람객에게 체스 게임을 하도록 요청하는데, 모든 말이 흰색이기 때문에 훨씬 더 어려운 과제입니다.

"이 전시는 정말 많은 사람들의 눈을 뜨게 할 거예요. 사람들은 오노 요코가 예술에 얼마나 큰 기여를 했는지 깨닫게 될 거예요." 오노와 협업한 시카고 출신 음악가 타츠 아오키는 시카고 매거진과 의 인터뷰에서 이렇게 말했습니다 . "MCA에서 [2014년] 열렸던 데이비드 보위 전시도 같은 생각이었어요. 사람들은 데이비드 보위가 팝 음악 외에도 디자이너이자 화가이기도 했다는 사실을 몰랐죠.